本周 Supreme 正式带来 2024 春季系列的最新 T-Shirt 设计，乘着品牌上海店铺开业的东风，本次 Lookbook 特别选在上海街头取景拍摄，并由 Supreme 上海店员进行演绎。但更令人惊喜的是，我们在一件名为「Electromagnetic Tee」的单品上，看见了中国多媒体艺术家陆扬在其作品《Electromagnetic Brainology（电磁脑神教）》中创作的「风神」形象。
陆扬这个名字对于很多读者来说或许并不陌生，生于上海现居日本的他早已在国内外艺术界掀起波澜，其大型个展曾入选国际艺术圈影响力前数十位。借助装置、编程、游戏、录像等多元渠道，将二次元、视频游戏、电子音乐等流行文化元素与宗教、生物学、神经科学、心理学等专业学科并置，在高饱和度与高对比度的视觉糖衣下「引诱」观者深究他的幻想世界，内里包含其独特的生死观与宇宙观。
《电磁脑神教》便从宗教对于人类「地」、「水」、「火」、「风」这四大的痛苦成分对应到神经系统内大脑感知的四大痛苦，来创建可以使用现代医疗设备化解四大痛苦的四大之神，且每个神都掌握着在现代医疗领域被广泛运用的手术技术——DBS 技术和 TMS 技术。与此同时，《电磁脑神教》主题曲由 J-pop 制作团体 Invisible manners 及著名日本偶像一起制作。
实际上，除了本次与 Supreme 的合作之外，根植于先锋艺术场景的陆扬早已与潮流时尚工业发生联系，他曾为中国李宁打造数字时尚秀「运动的艺术」展示品牌 2021 春夏系列，最近又在巴黎 LV 基金会美术馆举办了最新个展。
此番，Hypebeast 特地联系上了陆扬，我们以本次与 Supreme 的项目为由头开始，聊了聊这次合作背后的细节与趣事，当然，他也与我们分享了更多创作相关的话题。
Hypebeast：能向我们的读者介绍一下自己吗？
陆扬：人们一般会吃惊于我不身处俱乐部里时做的工作其实一样繁重，甚至更多。
Hypebeast：在你的工作中，有什么是会令行外人意想不到或惊讶的事情？
陆扬：我是陆扬，一个创作者。
Hypebeast：当初是怎么与 Supreme 搭上线的？合作过程中有发生什么有趣的事吗？
陆扬：他们先看上了我画的画《给我也喝一口好不好ヾ(>Д
Hypebeast：与 Supreme 的合作从联系到发布共经历了多长时间？期间你们是如何沟通的？
陆扬：看了一眼邮件最初是 2023 年 10 月份开始联系的，也是前几天我才收到 Sample，所以整个过程大概是半年的时间！期间都是用邮件沟通的啦，就来回几封邮件就完事了。
Hypebeast：你觉得 Supreme 是一个怎样的品牌？
陆扬：是一个既「Supreme」，又「Super me」的品牌。
Hypebeast：能简单介绍一下你的创作风格吗？你想透过创作带给大众什么？
陆扬：没有固定风格，但是好像艺术家的风格都是艺术评论的给设定的吧？个人觉得想要创造自己风格这种事就跟给自己套个牢笼没啥差别。在创作的时候不会去想观众部分，因为这个不是我能左右的，并且创作的时候带有目的就绝对做不好，所以不会去想结果和目的，但作品完成后，还是希望可以传递一些智慧和正念以及给予他人思维的启发的。
Hypebeast：电子游戏、漫画和流行文化是你的灵感来源还是传播媒介？抑或两者均是？
陆扬：这些都是传播媒介吧，就跟电影、绘画这样的分类差不多。我对哲学和宗教，尤其佛教思想的兴趣最大，这些是灵魂和核心，作品有一些游戏作为媒介或者游戏引擎作为工具而已，但只是一种媒介手段，一层壳而已，最重要的是作品的核心灵魂部分。
Hypebeast：你的作品时常通过现代的手段结合流行文化元素去探索宗教主题，「正统」的宗教人士是如何评价这种戏谑性的并置的？
陆扬：师父挺鼓励我这样创作的。在香港做个展的时候，那边佛学院的朋友一天到晚带同学和师父们去看来着。也有和日本真言宗僧人合作的经验，我想要追寻智慧和解脱，只是职业是创作者而已，但除了这些社会标签，所有寻求智慧和真理的灵魂都是相通的。所谓的流行文化或者什么的，只是我觉得比较能勾引现代观众进入的途径，更方便的让人进入你的作品核心的一层表壳，而内在的部分才是 Ghost，这就是「Ghost in Shell」啦。
Hypebeast：音乐也是你创作中重要的组成部分之一，你觉得哪个流派的音乐或哪个音乐人的作品最接近你的「精神宇宙」？
陆扬：最近的新作品《DOKU The Flow》和上一部作品《DOKU the Self》都是和音乐制作人李鑫合作的，我觉得和他的这些合作非常非常契合，李鑫的音乐才华堪称被埋没在上海长宁的坂本鑫一，我们马上会合作弄个酷炫的高科技演出哟！以前的一些作品也会和不同的音乐人合作，主要是看作品需要怎样的音乐氛围，比如我也和歌剧作曲家，黑金属乐队，日本宅系制作人等各种风格都合作过，看作品吧。
Hypebeast：有没有一直感兴趣但还未转化为具象作品的课题或领域？
陆扬：灵感实在太多太多了，做起来很慢，还没做完一个作品，就天天喷涌一大堆灵感，真心想快点能用到更快捷的工具啊，因为我做的 CG 实现起来非常费力，但脑子转速又极快，赶不上，从来不知道瓶颈到底是个啥玩意儿？苦恼哟。
Hypebeast：除了创作之外，你日常工作还包括哪些其他内容？
陆扬：除了创作以外还要回邮件跟外界沟通，譬如回复媒体的问题和与 Supreme 沟通，一切都是为了工作的所有事呗。
Hypebeast：为何选择定居日本，环境的转变对你创作输出的影响是否显著？
陆扬：因为我日语不太好，这样自动给我设置了和人交流的门槛，也可以少接受很多听的懂但没啥大用的信息，可以好好享受当一个外国人甚至外星人的 Feel。我是独孤求败，自闭王者。
Hypebeast：最近你在 Fondation Louis Vuitton 的支持下发布和展出了新短片《DOKU The Flow》，和我们分享下这个项目及背后的合作过程吧！
陆扬：这是一部 50 分钟的长片，做了一年多，近半年的密集工作，每天工作 14-17 小时，不休息，就肝出来了，特别感谢我的合作方们战友们，和我一起肝。
Hypebeast：虚拟数字人「DOKU」作为你的平行宇宙中的转世，如果可能有朝一日你是否愿意他继承你的遗产并代替你继续创作？为什么？
陆扬：不愿意，我没什么好被继承的，死了就死了吧，做 DOKU 的一个原因就是希望在这个过程中摆脱自我和我执的而不是强化自我。主要他现在做的都是我做的，我来设定的这一切，如果让他自己跑或者交给别人做就不是 DOKU 了。
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一路向北
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一位WordPress评论者
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