工业设计师给时装行业带来的远不止「工业风」

上月，Moncler 首度携手 Apple 前首席设计师 Jony Ive 打造联名外套系列「LoveFrom，Moncler」。在 2019 年离开 Apple 公司之前，Jony 曾构思 iPod、iPhone 等产品的外观。他在此次合作中将其工业设计天赋带入时尚界，以服饰为载体创造令人满意的、流畅的和多功能的用户体验。

设计灵感源自 Moncler 创新研发的新型再生尼龙，每件单品均由一整片布料制成，通过折叠打造出独特的无缝造型。不同单品组合构成「穿着系统」，长袖羽绒背心是底层，该系统有三种不同的外壳选择，包括工作外套、派克大衣和连帽斗篷。而设计精巧的磁吸「二合扣」为此合作系列的核心，使每层之间的过渡异常顺畅，每次开合的声音都会带来愉悦的感官体验，为此合作者经过 18 个月的细致研究，最终才找到能够发出合适声音的金属合金。

实际上，除了上述例子，在当代时尚产业不断创新迭代的历程中，工业设计与时装设计的联系愈发紧密，尽管前者设计的出发点更偏「服务他人」，而后者的出发点倾向「表达自我」，但正是这种看似矛盾对立却又相互辩证的关系，让两个学科间相互启发彼此精进。归根结底，这两个领域都与创造力有关，并将想法从想象中变为现实。

Raf Simons 在投入时尚行业前便于 LUCA 艺术学院攻读工业设计和家具设计专业，一方面，他因觉得工业设计异常孤立从而转向时装设计，另一方面，工业设计背景也为 Raf Simons 提供了有别于科班出身的时尚视角；UNDERCOVER 在 2010 年曾打造一个别注系列，向传奇的德国著名工业设计师 Dieter Rams 致敬——尤其是由他领衔的两个品牌 BRAUN 和 Vitsœ；以工业风著称的 A-COLD-WALL* 的创始人 Samuel Ross 则成立了工业设计工作室 SR_A，成为了其表达工业设计、室内装置、建筑与家具设计等领域中的艺术思维的「话筒」，近日再以 SR_A 的名义重返时装世界。

尤其是近几年，两个领域之间的转化与联结比以往任何时候都来得更加频繁，这不禁让我们思考，工业设计如何改变时装行业的走向？这个议题不难从以往的众多例子中寻到轨迹，此番，Hypebeast 将从美学、功能、新材料新技术等维度与各位读者一起探讨这一趋势。

极简工业美学让服饰回归纯粹

著名德国工业设计师 Dieter Rams 于上世纪 70 年代归纳了他认为好的设计应当满足的十条要求，通常被世人称为「设计十诫」，其中一条为「好的设计是尽量少的设计」，即设计应当回归纯粹，回归简单，这一理念一直潜移默化地影响着工业与服装两个领域。在选择进军时装设计的诸多工业设计师身上，这一点得到更为可视化的体现。

2017 年，两位世界杰出的工业设计师 Jaime Hayon 和 Jasper Morrison 携手成立了男装品牌 Jijibaba，以经营家具公司的思路经营时尚品牌，旨在将 Jijibaba 打造成「时尚界的新 Vitra」。品牌尚未发布的早期阶段即得到了 DSM 和 Comme des Garçons 首席执行官 Adrian Joffe 的支持。作为新极简主义运动的先锋，Jaime Hayon 将简洁的理性主义带进时装设计，主打高质量简单实穿的服饰。

功能性能服装 Aeance 于 5 年前带来与工业设计师 Konstantin Grcic 的合作企划，双方共同打造了「Collection 03」服饰系列，Konstantin Grcic 将工业设计背后的流程应用于服装，创造出简化到基本比例的服装。他将其描述为「工业设计师对服装的诠释」，整个系列低调、永恒，且实用，「我们一次又一次地简化风格，以找到作品的本质。它们不是高调的声明，而是更安静的说服力」，Konstantin Grcic 分享道。

功能性原则贯穿时装设计

在一丝不苟的工业设计领域，产品真正的优雅在于如何将美学与功能完美结合。当工业设计师闯入时装世界，在融合极简美学的外观设计下，功能性亦是前者为后者携来的一个不容忽视的重要元素。A-COLD-WALL* 不失为一个绝佳例子，Samuel Ross 一直在通过该品牌将工业美学及功能性融合，在全身心投入 SR_A 后，前不久以 SR_A 的名义重返时尚界，将实用性与探索感融为一体的系列展现他长时间浸淫于工业世界后对时装的重新思考。

2019 年，除却 Aeance 的合作，Konstantin Grcic 与 BOSS 的联名项目同样体现了工业设计师对功能性的独特视野，系列所有产品都与旅行紧密相关，透明内袋、非传统纽扣布局、轻质防水布料、可拆卸和可存放的帽子，几乎每个细节都从现代旅行者的切身需求出发慎重考虑，并反映工业设计的标志性元素。

「功能性时尚就是解决问题」，对于大学时曾攻读工业设计学位的 TOMBOGO 主理人 Tommy Bogo，设计是他传递生活经验和心得的方式，推动围绕功能与形式的对话。自 2019 年以来，他一直使用可持续材料将多功能单品改造成年轻、朴实且与世界事件节奏相符的系列。无论是可翻转可移动口袋的双膝工装裤还是与 Saucony 一起推出的首双联名鞋款，你都能窥见其对功能性的执着。

「我学的是工业设计，我的毕业设计是通过设计东西解决问题。在这个过程中，根据任务要求我必须说明是如何达到这个目的的，以及每件作品是如何形成这个功能的。这个过程让我认识到设计是什么，如何设计产品来如何解决某种问题，再不济也要通过某种方式使人受益」，Tommy Bogo 曾与 Hypebeast 分享，他的观点概括了大多工业设计师们设计时装时遵循的思路。

新材料新技术催生行业变革

如果说前面所述的两点在时尚领域原生的语境下已有体现，工业设计的加入不过是将其放大强调，那工业设计对新材料与新技术的探索无疑是其为时装设计带来最为翻天覆地的改变之一。当工业生产中创新的可持续材料和生产工艺下放至时装行业，往往会催生令人耳目一心的变革性发展。谈及热度持续至今的 3D 打印技术，便是从工业设计延展至时装设计中的重要技术之一。

近日巴黎时装周期间于迪士尼举行的 Coperni 大秀上，其中一款以 3D 打印技术制成的 Ariel Swipe Bag 成功博得众人目光。该包款外型取材自 Coperni 最具代表性的 Swipe Bag，由麻省理工学院附属实验室 Rapid Liquid Print 所打造，使用与传统 3D 打印不同的「Gravity Free」创新技术，使其从头到尾均在悬浮液中进行打印，丝毫不受重力所影响。

可持续材料在时装设计上的运用更是不胜枚举，2021 年，时装设计师 Phillip Lim 与工业设计师 Charlotte McCurdy 合作，设计了一件覆盖着生物塑料亮片的无石油连衣裙，该塑料完全由海洋大型藻类制成。RPET、ECONYL、Desserto、Piñatex 等新型可持续材料的不断涌现也与工业设计的发展脱不开关系。

随着工业设计不断深入影响时尚行业，未来的时装设计将更加注重功能性、可持续性与技术创新的融合。工业设计的理性与务实思维交织出「克制的美」，赋予了时尚更多的结构性和实用性，而新材料与技术的应用也为设计师们带来了无限的创作可能。

可以预见的是，时尚不仅将继续成为个人表达的载体，也将逐渐成为解决生活实际需求的工具。我们也无比期待更多工业设计界的人才能进入时尚行业，将跨领域的经验投射到这一颇为传统的赛道，正因为有这些本不属于时尚界的「局外人」来参与时尚，才能催生更多令人兴奋的产品，并另消费者看到更多不同的可能性。

Click here to view full gallery at Hypebeast

​Read More