坐落于享有「中国陶都」美誉的江苏省宜兴市的 UCCA 陶美术馆,聚焦当代陶艺文化,致力于探索和展现「陶」这一媒介在当代艺术表达中的多元潜能。UCCA 陶美术馆由隈研吾建筑都市设计事务所设计,并首次使用陶土作为主要材料,建筑外立面则采用了手工烧制的陶板,呈现出自然渐变的窑变色彩,其色彩灵感源自宜兴著名的紫砂。
UCCA 陶美术馆开馆展「器之道:日本岐阜县现代陶艺美术馆藏『美浓国际陶瓷节』获奖作品精选展」,通过「自然之籽」、「几何之构」、「冥想之园」三个章节,展出来自全球 17 个国家 65 位艺术家的 69 件(组)作品,展览对国际视野下陶瓷艺术创作方法论的共通性与多样性展开讨论,也试图对陶瓷艺术的创作方法与构思倾向提出以下三种观看视角:对自然形体与状态的手摹心追,从平面到空间维度的几何化简,以及对历史图腾、城市文明与心灵觉知的内省与表达。
首章「自然之籽」通过日本艺术家井户真伸的《花花》、由加拿大艺术家 Grace Nickel 以昆虫为主题的飞蛾造型作品《无题》、比利时艺术家 Guy Van Reemput 的半透明碗《巨巢》、芬兰艺术家 Kati Tuominen-Niittylä’s Dish 的《明月盘》、日本艺术家柳井友一的《雪丘》以及日本艺术家阿奴的《安魂曲》等作品,将瞬息万变的自然景象凝固为永恒的艺术瞬间,让观众在细细品味中感受四季更迭、生命轮回的宏大主题。第二章「几何之构」阐释了陶瓷艺术在当代语境下的形式演变与升华,展出了丹麦艺术家 Bodil Muntz 创作的立体几何造型作品《瓷器》、日本艺术家吉川周而的《陷入》、吉冈淳的《三角回路 1992》、加拿大艺术家 James Kemp 的《形态 2》等作品。第三章「冥想之园」通过中国香港艺术家黄思达的《一百个饭碗》、日本艺术家新田广美的《钉子的可供性,由情绪驱动》、意大利艺术家 Sergio Gurioli 的《组合》、意大利艺术家 Romano Mazzini 的《理想都市》、中国艺术家麻汇源的《瓷器系列》等作品,探究陶瓷在人类精神与情感寄托层面的深远意义和独特表达,通过展现陶瓷在宗教仪式、文化传承和个人冥想中的多元角色,揭示它作为人类文明的载体如何超越其实用功能,成为连接物质与精神世界的桥梁。
UCCA 陶美术馆作为 UCCA 馆群的第四座美术馆,目前已经对公众正式开放,感兴趣的读者不妨前往。
UCCA 陶美术馆
地址:江苏省无锡市宜兴市丁蜀镇陶二厂西门